Saznajte Svoj Broj Anđela
Tko je Hugh Welchman?
Hugh Welchman rođen je 1975. Britanski je redatelj, producent i scenarist. Welchman je studirao na Keble Collegeu u Oxfordu tijekom 1990-ih i diplomirao politiku, filozofiju i ekonomiju na Sveučilištu Oxford. Welchman je 2002. osnovao filmsku tvrtku BreakThru Films. BreakThru Films je tvrtka za proizvodnju filmova sa sjedištem u Londonu, Varšavi i Dublinu. Tvrtka se najviše koncentrira na produkciju kratkih i igranih filmova, animacija, dokumentarnih i emisija uživo. Welchman je 2007. godine postao zajednički dobitnik Oscara za najbolji animirani kratki film za film Petar i vuk iz 2006. Suzie Templeton je režirala film Petar i vuk, a dobio je i Oscara. Filmovi BreakThru producirali su film 'The Flying Machine' 2011. 'The Flying Machine' su režirali Martin Clapp i Geoff Lindsey. Welchman je 2017. korežirao prvi te vrste, potpuno oslikani animirani igrani film, 'Loving Vincent'. On je zajedno sa ženom koja je osmislila ideju zajedno režirao film. Hugh Welchman bio je nominiran za najbolji animirani dugometražni film za Oscara 2018. za svoj film, Loving Vincent. Oscar 2018. održat će se 4. ožujka 2018.
Objava koju dijeli Yoshio Kuriyama (@kuriyamay) 18. veljače 2018. u 01:02 PST
koliko ste stari
Neto vrijednost filmaša
Hugh Welchman ima neto vrijednost od 14 milijuna dolara.
koliko kolagena trebam uzetiObjava koju dijeli POLJSKA FILMSKA NAGRADA ORLOVI (@pnf_orly) 22. siječnja 2018. u 9:11 PST
Hugh Welchman je iskren o 'Voljeti Vincenta'
Nakon godina krvi, znoja i suza - da ne spominjemo puno i puno boja - završen je prvi dugometražni igrani film na svijetu, Loving Vincent. Bio je to prvi pothvat takve vrste, a cijela zasluga pripada Doroti Kobieli i Hughu Welchmanu, redateljima filma. Film je producirao BreakThru Films. Kroz 65.000 slikanih kadrova film podsjeća na izazovan život Vincenta van Gogha, kao i na njegovu tajanstvenu smrt. Film je imao jedinstven produkcijski plan i u iskrenom intervjuu s redateljima preko skypea, intervju je mogao prikupiti puno informacija o ideji, tehnologiji i iskustvu. Ispitivač je prvo želio znati kako je nastao plan za koji je Welchman objasnio: 'Dorota je na ideju došla prije deset godina kada je imala malu kreativnu krizu u svom životu. Školovala se za slikaricu, a zatim je dugo godina radila u filmskoj industriji...pa je odlučila spojiti te dvije stvari i napraviti slikani film. Tražeći inspiraciju, ponovno je čitala Van Goghova pisma i jako ju je pogodilo da je Vincent imao 29 godina kada je počeo slikati. Samo je mislila da je to nevjerojatna moćna priča i htjela je oživjeti njegove slike kako bi ispričala njegovu priču.' Na filmu je radilo oko 125 animatora-slikara. Direktori su rekli da to nikada nije bio početni plan i da su morali proći kroz velike probleme oko razvrstavanja sredstava. Kako se bližio datum izlaska filma, nisu imali izbora nego angažirati još slikara; što su uspješno uspjeli slanjem videa o regrutaciji koji je u trenu postao viralan. Prijavilo se oko 5000 slikara i animatora iz cijelog svijeta kako bi bili dio jedinstvene produkcije. Welchman je rekao: 'Nije bilo šanse da ćemo ikada pronaći dovoljno slikarskih animatora, a stvar s animatorima slikanja je da vrlo često imaju personalizirane stilove i nije nužno da su klasično školovani slikari... Trebali smo ljudi koji su bili vrlo čisti slikari ulja.” Film je napravljen od originalnih Van Goghovih slika. U svim fazama predprodukcije redatelji su ostali što bliže van Goghovom pogledu na svijet. Kobiela je objasnio: 'Njegove slike predstavljaju tako širok raspon tema; njegova soba, njegovi predmeti, njegove cipele, njegovi najbolji prijatelji, njegov omiljeni bar. Zajedno su nekako prirodno stvorili storyboard.” Nadalje je objasnila da je 'Za svaki kadar originalna slika služila kao svojevrsna maska na vrhu materijala uživo. Pronaći pravu ravnotežu između njih bio je pravi izazov. Van Gogh je imao vrlo zanimljiv način snimanja stvari, izgleda da je istovremeno koristio dugi i široki objektiv. Možda je bilo tako jer je slikao u jednom položaju, a onda hodao okolo i mijenjao [svoju poziciju]. Tako bi uhvatio bit stvari s vrlo bizarne perspektive.” Redatelji su pročitali sve što se moglo pročitati o Van Goghu. U nedavnoj knjizi iz 2016., 'Van Goghovo uho', otkrili su da je odsjekao cijelo uho, a ne dio, pa su morali prefarbati 3000 kadrova filma. Budžet filma iznosio je 5,5 milijuna dolara. To je manje u usporedbi s mukotrpnom tehnikom korištenom u filmu. Financiranje se sastojalo od 40% pretprodaje, 40% privatnog kapitala, 15% državnog financiranja i 5% same produkcijske kuće Break Thru. Od 65.000 oslikanih okvira, samo 1.000 je preživjelo jer su nakon dovršetka slikanja svakog kadra animatori uz pomoć lopatice morali ukloniti cijelu sliku i kao rezultat toga preživio je tek djelić ručno oslikanih okvira.
Objava koju dijeli Cinéfila kapsula (@capsulacinefila) 7. ožujka 2016. u 11:40 PST
stacey dash vrijedi
